Louis Armstrong: Życie i muzyka legendarnego Armstronga

1

Louis Daniel Armstrong, urodzony 4 sierpnia 1901 roku w Nowym Orleanie, to postać, której nazwisko jest synonimem rewolucji w historii jazzu. Przez pięć dekad swojej kariery, znany jako „Satchmo” lub „Pops”, nie tylko zdefiniował na nowo improwizację, przesuwając jej ciężar na solowe popisy, ale także stał się globalną ikoną rozrywki. Jego życie, które zakończyło się 6 lipca 1971 roku, obfitowało w muzyczne arcydzieła, w tym wiecznie żywego „What a Wonderful World”, ale także w głębokie więzi rodzinne, czego świadectwem jest jego długoletnie małżeństwo z Lucille Wilson.

Najważniejsze fakty:

• Wiek: Na lipiec 1971 roku miał 69 lat.
• Żona/Mąż: Lucille Wilson (od 1942 do 1971).
• Dzieci: Posiadał dwoje dzieci, a także adoptował i wspierał swojego niepełnosprawnego umysłowo kuzyna Clarence’a.
• Zawód: Trębacz, kornecista, wokalista jazzowy, kompozytor, aktor.
• Główne osiągnięcie: Zrewolucjonizowanie jazzu poprzez nacisk na improwizację solową i stanie się jedną z najbardziej wpływowych postaci w historii muzyki.

Dane biograficzne

Louis Daniel Armstrong, jeden z filarów muzyki jazzowej, przyszedł na świat 4 sierpnia 1901 roku w Nowym Orleanie w Luizjanie. Przez lata sam artysta podawał datę 4 lipca 1900 roku jako swoją datę urodzenia, co wywoływało dyskusje wśród historyków. Jego życie dobiegło końca 6 lipca 1971 roku w Nowym Jorku, w wieku 69 lat. Położenie ludności w Nowym Orleanie, w tym jego miejsce urodzenia, było w tamtych czasach określane jako niebezpieczna dzielnica. Louis Armstrong zrewolucjonizował historię muzyki jazzowej, a jego kariera trwała przez pięć dekad, czyniąc go międzynarodową ikoną rozrywki.

Nazywany „Satchmo”, „Satch” (skrót od „Satchelmouth”) czy też „Pops”, Louis Armstrong zyskał sympatię milionów słuchaczy na całym świecie. Te przydomki, będące wyrazem bliskości i uznania, odzwierciedlały jego niepowtarzalny styl i charyzmę, która przyciągała publiczność, tworząc niemal rodzinną więź między artystą a jego fanami.

Życie prywatne

Dzieciństwo i młodość

Louis Armstrong wychowywał się w skrajnej biedzie w nowoorleańskiej dzielnicy znanej jako „The Battlefield”. Przez pierwsze pięć lat życia opiekowała się nim babcia, po czym wrócił pod opiekę matki. Już jako siedmiolatek podejmował pracę, pomagając rodzinie Karnoffskich, litewskich Żydów, w zbieraniu odpadów i dostarczaniu węgla. W geście wdzięczności za ich dobroć, Armstrong nosił na szyi Gwiazdę Dawida, podkreślając głęboką więź z tą rodziną, która nauczyła go „śpiewać z serca”.

Los skierował młodego Armstronga do poprawczaku Colored Waif’s Home for Boys, gdzie trafił 31 grudnia 1912 roku, mając zaledwie 11 lat, po incydencie z wystrzeleniem ślepego naboju. W poprawczaku, pod kierownictwem Petera Davisa, rozpoczął naukę gry na kornecie. Kolejnym kluczowym etapem jego edukacji było pływanie na statkach wycieczkowych pod kierownictwem Fate’a Marable’a, gdzie nauczył się czytać nuty, co sam określał jako „pójście na uniwerset”.

Relacje rodzinne i związki

Louis Armstrong był czterokrotnie żonaty. Jego pierwszą żoną była Daisy Parker (ślub 1919, rozwód 1923), następnie Lil Hardin Armstrong (ślub 1924, rozwód 1938), a potem Alpha Smith (ślub 1938, rozwód 1942). Czwartą i ostatnią żoną artysty była Lucille Wilson, z którą zawarł związek małżeński w 1942 roku, trwający aż do jego śmierci w 1971 roku.

Oprócz swoich żon, Louis Armstrong angażował się w życie swojej rodziny, zapewniając wsparcie swojemu niepełnosprawnemu umysłowo kuzynowi Clarence’owi, którego adoptował. Ta troska i opieka świadczą o jego głębokiej empatii.

Kariera zawodowa

Początki kariery muzycznej

Louis Armstrong rozpoczął swoją karierę muzyczną w latach 20. XX wieku, szybko stając się znaczącą postacią na scenie jazzowej dzięki swojemu niezwykłemu talentowi do gry na trąbce i kornecie. W 1922 roku dołączył do Creole Jazz Band Kinga Olivera w Chicago, gdzie jego reputacja rosła z każdym występem. Rok później, w 1923 roku, dokonał swoich pierwszych nagrań dla Gennett Records.

W latach 1925–1928 Louis Armstrong stworzył legendarne składy „The Hot Five” i „The Hot Seven”. Nagrania tych zespołów są powszechnie uważane za fundament nowoczesnego jazzu, wprowadzając innowacyjne frazowanie i techniki solowe. Jego gra na trąbce i kornecie oraz rozwój wokalistyki jazzowej, w tym wprowadzenie śpiewu scatem, zrewolucjonizowały ten gatunek.

Wkład Louisa Armstronga w rozwój muzyki jazzowej jest nieoceniony; był pionierem, który przesunął środek ciężkości tego gatunku z improwizacji zbiorowej na indywidualne występy solowe. Jego współpraca z największymi gwiazdami swojej epoki, w tym z Ellą Fitzgerald, zaowocowała klasycznymi albumami, które do dziś stanowią kamień milowy w historii jazzu.

Kariera filmowa

Louis Armstrong swoją obecność zaznaczył nie tylko na scenie muzycznej, ale także w świecie kina. Swoją przygodę z filmem rozpoczął w latach 30. XX wieku, a jego rola w musicalu „Cabin in the Sky” z 1943 roku pomogła mu stać się jeszcze bardziej rozpoznawalną postacią w kulturze masowej.

W 1956 roku Louis Armstrong wystąpił w filmie „High Society”, a kilka lat później, w 1961 roku, zagrał w filmie „Paris Blues”. Jednym z jego ostatnich wielkich występów ekranowych była rola w filmowej adaptacji musicalu „Hello, Dolly!” z 1969 roku, gdzie wykonał tytułowy utwór.

Muzyka

Najważniejsze utwory i przeboje

Dyskografia Louisa Armstronga obejmuje utwory, które stały się nieśmiertelnymi przebojami. Do jego najsłynniejszych dzieł należą „What a Wonderful World”, „La Vie en Rose”, „On the Sunny Side of the Street” oraz „When the Saints Go Marching In”. Te piosenki do dziś stanowią fundament muzyki popularnej.

Szczególnie znaczące dla rozwoju muzyki jazzowej były nagrania dokonane przez Louisa Armstronga z jego zespołami „The Hot Five” i „The Hot Seven” w latach 1925–1928, takie jak „Potato Head Blues” czy „Heebie Jeebies” (gdzie zaprezentował śpiew scatem).

Dyskografia

Dyskografia Louisa Armstronga jest obszerna i obejmuje setki nagrań, dokumentujących jego wszechstronny talent. Nagrania dokonane z zespołami „The Hot Five” i „The Hot Seven” stanowią fundament nowoczesnego jazzu. Jego późniejsze dokonania, w tym współpraca z Ellą Fitzgerald, utrwaliły jego pozycję jako jednego z najwybitniejszych wokalistów jazzowych.

Piosenki takie jak „What a Wonderful World”, „La Vie en Rose” czy „On the Sunny Side of the Street” do dziś cieszą się niesłabnącą popularnością. Jego dyskografia obejmuje również albumy nagrane dla wytwórni takich jak Decca Records i Columbia Records.

Nagrody i osiągnięcia

Nagrody muzyczne

Louis Armstrong zdobył liczne nagrody i wyróżnienia, potwierdzające jego wkład w rozwój muzyki. W 1965 roku otrzymał nagrodę Grammy w kategorii Best Male Vocal Performance za wykonanie utworu „Hello, Dolly!”.

Pośmiertnie, w 1972 roku, Louis Armstrong został uhonorowany nagrodą Grammy Lifetime Achievement Award. To prestiżowe wyróżnienie było wyrazem uznania dla jego całokształtu twórczości.

Wprowadzenie do panteonów sławy

Rozpoznanie znaczenia Louisa Armstronga dla muzyki jest podkreślone przez jego wprowadzenie do najważniejszych panteonów sławy. Artysta został uhonorowany miejscem w DownBeat Jazz Hall of Fame, Rock and Roll Hall of Fame oraz National Rhythm & Blues Hall of Fame.

Ciekawostki i mniej znane fakty

Edukacja muzyczna

Początki edukacji muzycznej Louisa Armstronga miały miejsce w poprawczaku Colored Waif’s Home for Boys, gdzie nauczył się podstaw gry na instrumentach dętych. To właśnie tam Peter Davis mianował go liderem zespołu muzycznego.

Kolejnym kluczowym etapem w rozwoju muzycznym Armstronga była praca na statkach wycieczkowych, gdzie nauczył się czytać nuty, co sam określał jako „pójście na uniwerset”.

Pisarska działalność

Louis Armstrong, oprócz talentów muzycznych, był również utalentowanym pisarzem. W 1969 roku napisał pamiętnik zatytułowany „Louis Armstrong + the Jewish Family in New Orleans, LA., the Year of 1907”.

Dziedzictwo i pamięć

Dziedzictwo Louisa Armstronga jest nadal żywe. Jego dom w Queens w Nowym Jorku został przekształcony w The Louis Armstrong House Museum, narodowy zabytek historyczny.

Kontrowersje i wydarzenia

Incydenty z przeszłości

Jednym z pierwszych znaczących wydarzeń w życiu Louisa Armstronga było aresztowanie 31 grudnia 1912 roku, które doprowadziło do jego osadzenia w poprawczaku Colored Waif’s Home for Boys. To właśnie w tym miejscu rozpoczął swoją przygodę z muzyką.

Postawa społeczna i polityczna

W 1957 roku Louis Armstrong ostro skrytykował rząd Stanów Zjednoczonych za opieszałość w reakcji na kryzys w Little Rock. W geście protestu przeciwko segregacji rasowej, Armstrong odwołał zaplanowaną trasę koncertową po Związku Radzieckim.

Zdrowie i ostatnie lata

Mimo zaleceń lekarzy, Louis Armstrong kontynuował grę na trąbce, co ostatecznie przyczyniło się do pogorszenia jego stanu zdrowia. Louis Armstrong zmarł we śnie w lipcu 1971 roku, w wieku 69 lat.

Podsumowanie kariery i dziedzictwa

Kluczowe etapy kariery

Kluczowe osiągnięcia

Louis Armstrong pozostawił po sobie dziedzictwo, które wykracza poza muzykę. Jego wpływ na rozwój jazzu jest nie do przecenienia – jako pionier przesunął nacisk z improwizacji zbiorowej na solowe popisy, co zdefiniowało nowoczesne podejście do tego gatunku. Jego inwencja jako trębacza i kornecisty, a także innowacyjne techniki wokalne, zrewolucjonizowały muzykę popularną.

Artysta zdobył liczne nagrody, w tym Grammy za wykonanie „Hello, Dolly!”, a także pośmiertne wyróżnienie Grammy Lifetime Achievement Award. Został wprowadzony do prestiżowych panteonów sławy, takich jak Rock and Roll Hall of Fame. Jego dom, przekształcony w The Louis Armstrong House Museum, jest narodowym zabytkiem historycznym, świadczącym o trwałym wpływie jego życia i twórczości na kulturę światową.

Louis Armstrong, poprzez swoją nieustającą pasję i determinację, pokazał, jak ważne jest podążanie za głosem serca i pielęgnowanie talentu, nawet w obliczu największych wyzwań życiowych, pozostawiając po sobie niezatarte dziedzictwo muzyczne i kulturowe.

Często Zadawane Pytania (FAQ)

Źródła:
https://en.wikipedia.org/wiki/Louis_Armstrong